克里斯托弗·诺兰自编自导电影《奥本海默》已经定档，将于8月30日在国内大银幕上映。和《敦刻尔克》一样，《奥本海默》也采用胶片IMAX摄影机拍摄，甚至有人在小蓝鸟，不，现在应该叫“X”上晒出了电影的IMAX拷贝片——重达600磅，长度11英里。

(资料图片)

从卡梅隆《阿凡达》开始，IMAX影院已经被中国消费者熟悉，也成为了不少消费者观影时的首选。胶片IMAX号称拥有可达18K超高分辨率，超越数字电影机，可不争的事实是这是一项诞生于数十年前的技术，过去没有成功，未来也不会成功，为何诺兰坚持用胶片IMAX拍摄《奥本海默》，是他个人的偏执，还是对艺术的极致追求呢？先从IMAX诞生说起。

摄影圈里有一句话叫做底大一级压死人，这一道理同样适用于电影拍摄。在IMAX诞生前，电影机使用的35mm甚至更小的胶卷的，也就是相机上同大小的全画幅胶片，但是电影机是纵向传输胶卷（制作特效用的VISTAVISION除外）。这带来两个问题，1.电影胶片长边其实是相机胶片短边，所以画幅小于相机，而且越是宽银幕，可用画幅越小，2.要扩大画幅只能向上下扩展，可半个多世纪前不流行抖音，9：16画面不适合大银幕上观看。

后来出现一个名为CINEMASCOPE的宽银幕解决方法，它使用2X变形镜头，对横向画面进行压缩并投射到1.37：1长宽比的35mm胶片，这样既能够获得较大的画幅，播放时通过2X变形镜头还原图像，能够获得2.35:1宽银幕画面。CINEMASCOPE迅速走红，并沿用到数码时代。

不过CINEMASCOPE依然是基于35mm胶片，潜力有限，IMAX公司在1970推出IMAX，用65mm胶卷拍摄。你没有看错，是65mm，IMAX电影机使用1.43：1长宽比的65mm胶卷拍摄，70mm胶卷是放映时使用的，也就是前文提到的重600磅、长度11英里的《奥本海默》拷贝片。虽然是IMAX拍摄胶片是65mm，但数字化后分辨率可达18K，足以吊打当下任何数字电影机。在1970年举办的日本大阪世界博览会上，富士馆中放映了首部MAX电影——《虎之子》，IMAX开始为世人所了解。

看到这里相信不少人会提出一个疑问，现在我们都是用数码相机了，而且从单反升级到无反，为何IMAX没有数字化，为何诺兰在2023年还用胶片IMAX摄影机拍摄《奥本海默》。其实IMAX不是没有努力过，下图就是数字化IMAX电影机，相信看到双镜头一刻大家都明白——3D拍摄，被卡梅隆带歪了，这机器能不完蛋么！

自行研发新摄像机失败后，IMAX不得不把数字化IMAX的名字冠在ARRI Alexa 65上。到了2020年，IMAX启动了“Filmed In IMAX”认证，通过认证的摄像机，比如Arri Alexa LF、Red V-Raptor被认为适合IMAX大银幕上播放。

由于数字化失败，胶片IMAX摄影机只能继续挑大梁了，这就遇到一个问题，在电影机数字化同时影院也在数字化。IMAX在一代激光IMAX GT影院中尚且坚持接近1.43：1长宽比，比如东莞万达影城（华南MALL店）IMAX屏幕大小是32.1*19.5米（1.64：1），哈尔滨万达影城是28.7*21.3米（1.34：1），但到了二代、三代激光IMAX影院则是优先兼顾17：9、2.38：1的宽银幕长宽比。换句话说，大部分影院在放映胶片IMAX拍摄的电影时，要么裁切画面上下，适应宽银幕，要么画面两边加黑边，适应宽银幕，而且激光IMAX影院分辨率只有4K，双重因素叠加无法体验IMAX大画幅、高分辨率优势。

在《敦刻尔克》时就宣传IMAX影院能看到更多内容，可现实却是那么无情

相信到了这里有人会提出意见，IMAX也可以用变形镜头适配宽银幕。的确是可以的，但IMAX上变形镜头会产生出新的难题，65mm胶片相当于相机上中画幅，景深非常浅，加上变形镜头后，相当于画幅进一步扩大，景深进一步变浅，需要拼命缩小光圈才能获得足够景深。可电影拍摄时快门速度也不能低于1/48s（180°），柯达末代电影机胶卷Vision 3最高感光度只有EI 500（大致可以视为ISO 1000），只要光线稍暗，就顶不住小光圈拍摄。

此外胶片IMAX电影机体积非常巨大，重量惊人，难以手持拍摄，与电影机迷你化发展趋势背道而驰，实际拍摄中更是制约拍摄角度、构图方式，延长拍摄周期；拍摄出的画面无法实时监看、调色；在后期制作中，胶卷要先扫描成数字中间片，高分辨率要打折；IMAX拷贝片非常沉重，发行不便……

简单总结一下，胶片IMAX电影机关键缺点如下：

1.空有画幅优势，实际因扫描、与影院不兼容，无法发挥出来；

2.机器笨重，使用起来很不灵活；

IMAX 3D体积更是可怕

3.受到胶卷性能限制，难以在低照度环境下拍摄；

4.成本高，在《奥本海默》中为了黑白画面，专门找柯达定制了Double-X 5222 65mm黑白胶卷，进一步拉高成本。

在许多人眼中，电影是一种情绪化、艺术化的作品，非常讲究“灵性”，但是“电影工业”这一词清晰告诉我们电影是一件工业产品，它需要精细分工、专业化、集约化才能带来一部分好作品，技术迭代更是能丰富电影的表现形式，比如说在数字化时代夜戏比例明显增加。2017年诺兰用胶片IMAX摄影机拍摄了《敦刻尔克》，在2023年坚持使用过气“网红”胶片IMAX拍摄《奥本海默》，这也许是老年人的情怀，也许是一种路径依赖，但可以肯定是老旧、过时的技术是无法推动电影工业发展。相反，郭凡、刘寅（摄影指导）拍摄《流浪地球2》时，使用了ARRI Alexa 65配合不同镜头创造不一样的画面，在拍摄过程中使用ACES色彩流程，把控成片色彩表现，这才是一个工业化流程，才能推动电影工业发展。

《流浪地球2》中使用到的Alexa 65

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